印象派色彩研究学会了色彩变化。
通过研究印象派大师的画作，我们可以学会对色彩变化的应用，因为印象派画家终生研究色彩，他们已经放弃了对事物形的追求，因而也不受形的束缚，可以随心所欲地表达色彩。
印象派的特点之一就是—把画室从“室内”搬到“室外”，着力表达画者对自然光条件下各种色彩变化的感受（印象）。也因此画面的色调开始有了丰富变化，而是有丰富且微妙变化的环境色、固有色等各种色彩之间互相影响后的色彩效果。简言之就是“把自然光下的色彩对比玩到极致”。
印象派创作方法：
印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求以思维来揣摩光与色的变化，并将瞬间的光感依据自己脑海中的处理附之于画布之上，这种对光线和色彩的揣摩也是达到了色彩和光感美的极致。
主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，印象主义的作品选择的题材面比较广泛，无论是在城市或是在乡村，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。
